Максим Аверин: "В Риге всегда оставляю цветы у портрета Вии Артмане!"  (13)

Максим Аверин входит в число счастливчиков, которые свой жизненный выбор сделали в самом начале - раз и навсегда: в кино он дебютировал с 6 лет. Отец актера работал декоратором на "Мосфильме" и взял его с собой в Махачкалу на съемки приключенческого фильма "Похождения графа Невзорова" - там ребенка взяли на небольшую роль танцующего мальчика.

"Это было полторы секунды на экране. Чудо? Конечно, ещё какое! - вспоминает Аверин. - Однако я очень быстро понял, что кино — это не только волшебство, но и работа. Тот крошечный эпизод снимали три дня. Мне подбирали костюм. Вокруг меня сновали озабоченные взрослые, от которых я слышал непонятные слова про "ухо". И понимал, что делаю серьёзное дело. Мама с папой не говорили мне: "Будешь артистом", но готовили к профессии".

Честно про роль в "Глухаре"

После школы из всех театральных вузов он выбрал "Щуку", потому что "она давала ощущение праздника". Именно оно исходит изо всех актерских работ Максима Аверина, про которого сегодня среди продюсеров бытует поговорка "Где Аверин — там рейтинг".

Самому ему первый космический рейтинг принес сериал "Глухарь". Казалось бы, сегодня в его послужном списке есть множество звездных ролей и все главные награды кино и театра, включая "Чайку" и "Триумф", но неизменную строчку во всех предисловиях занимает фраза "звезда "Глухаря" - это визитная карточка Аверина. Как для Тихонова Штирлиц.

"Не могу сказать, что ненавижу эту роль — она мне очень многое в жизни сделала: открыла новые двери и сделала всесоюзно любимым артистом, - признается Аверин. - Дала возможность новых интересных проектов и перспективы... Ушел я из этого фильма только из любви — понимал, что дальше тиражировать успех невозможно. Надо идти вперед. И вообще, для меня успех — это момент кризиса... Публика высоко тебя подбрасывает, но потом убирает руки. Я хитро отношусь к своей карьере. В тот момент, когда понимаю, что становлюсь, как обои, к которым люди привыкают, чувствую: надо уходить".

Отработав почти 20 лет на сцене Театра Константина Райкина "Сатирикон", Аверин ушел, объяснив туманно: я вышел из зоны комфорта. Все говорят: "Вы ушли из театра". Нет. Я сменил геолокацию, но не изменил театру. Театр - моя жизнь". А год назад столь же внезапно пришел в Театр Сатиры, получив от худрука Александра Ширвиндта карт-бланш на любую постановку.

Выбор Аверина был неожиданным — первая пьеса Антона Чехова "Безотцовщина" ("Платонов"), написанная им в 18 лет. Притом что до этого артист никогда не играл Чехова. Да и его герой — совсем не однозначный персонаж. Как говорит сам Платонов, он "мог стать героем времени, но не стал, потому что не выдержал натиска жизни, разрушил себя, свой талант и всю энергию отправил в хаос"?

Возраст у меня такой, который позволяет многое играть, открывать в себе новые глубины, - поясняет выбор Аверин. - Они меня и привели к Антону Павловичу. Хотя раньше я боялся этой драматургии, считая, что она такая… слишком на полутонах и сложная. Когда же перечитал пьесу, спустя 20 лет после института, понял, что все эти вопросы мне близки — я понимаю, про что болит у Платонова. Платонов мог стать героем - он лидер, человек разумный. К сожалению, зачастую человек предполагает, а бог располагает. Талант — это не собственность, он принадлежит Вселенной — могут и забрать. Так бывает".

Аверин признается, что сам никогда и ничего не просит у Бога. "Засыпая, говорю: "Спасибо, Боже! У тебя такое количество людей, которые столько просят. Пусть у тебя будет один парень, которому ничего не надо".

Аверин активный пользователь соцсетей. И если в "Одноклассниках" его страницу ведет специальный человек, то в других сетях он время от времени пишет что-то сам — больше для закрытого круга друзей: "Пишу что-то забавное, и вижу, что мне приходит в ответ такая же поддержка. Как в хорошем ансамбле: ты заиграй — тебе ответят…" Увы, как и все представители его профессии он не защищен от огромного количества негатива в свой адрес.

"Я отношусь к этому легко, — говорит актер. - Ну как я могу обращать внимание на человека, который пишет гадости в комментариях? Я же не вижу его и не понимаю. Я тоже кого-то не люблю, но мне было бы просто лень писать про это… Надо признать, что до появления в моей жизни facebook и instagram я был гораздо более счастливым человеком. Не замечал мерзости какой-то… Но меня и не задеть этим.

Моя любимая фраза: сломать меня нельзя — убить можно. Надо стараться не замечать плохого — видеть только хорошее. Тратить жизнь, такую короткую и маленькую, на хамство — это непозволительная роскошь. Люди часами проводят в интернете — это не от лучшей жизни. Променять живую действительность на виртуальный мир — жалко".

Аверин не в первый раз гастролирует на сцене театра "Дайлес": "Он за эти годы стал для меня почти родным". История о том, как тяжело живется актрисе Мирдзе Мартинсоне, гримерку которой он занял во время гастролей, привела его в ужас: "Я обожаю эту яркую, красивую, бесконечно талантливую актрису! Я был в шоке, когда узнал, что после развала Союза эта необыкновенная женщина вынуждена была буквально выживать, считая копейки. Скажите, это нормально? А Вия Артмане? Ведь то, как закончилась жизнь этой великой актрисы, — это же настоящая трагедия! Какие унижения, какая чудовищная несправедливость…

К сожалению, с Артмане мне не довелось познакомиться - я впервые приехал в Ригу в тот год, когда она умерла. Увидел в театре её портрет, положил к нему цветы. Артист жив до тех пор, пока жива память о нём. А Вия Фрицевна всей своей жизнью заслужила того, чтобы её помнили… С тех пор у меня традиция: после спектакля кладу свои цветы к портрету Вии Артмамне".

Спектакль театра Сатиры "Платонов", поставленный Павлом Сафоновым по пьесе А.П.Чехова, будет показан 16 декабря в театре "Дайлес" в рамках парада Московских премьер фестиваля "Балтийская жемчужина".